C’est bientôt l’heure d’Inktober! Ce sera ma 6ème édition, et cette année, j’ai décidé d’opter pour les feutres, en ajoutant peut être de l’encre de chine diluée pour les ombres et de l’encre métallisée pour les accents… ou pas… je verrai en fonction de l’inspiration.
J’aurai pu le faire en numérique, mais pour moi, Inktober est l’occasion d’explorer, d’approfondir et de revenir au dessin traditionnel. Je l’ai fait à l’encre, ces dernières année et… oui, non, je préfère passer à un autre médium hahaha.
Je gribouille aux feutres depuis longtemps, surtout en line art, pour faire mes coloriages, du zentangle etc… Mais là, j’ai envie de pousser un peu plus, et de voir ce que je peux faire… pour tout vous dire, je m’entraine dans mon carnet de croquis préféré, avec plus ou moins de succès, mais je m’amuse, et c’est ce qui compte. Je fais des erreurs, je fais des découvertes, j’essaie, j’explore. Et je serai prête pour le 1er octobre.
Le support
J’ai opté pour un carnet format carré, le même que les deux année précédentes. il contient 62 feuilles, donc il peut contenir 2 Inktober! Ce sera donc mon carnet pour cette année et l’année prochaine. C’est un carnet avec un papier capable de supporter l’encre, la peinture, les feutres, les marqueurs… bref, il est bien épais, et il me permet d’explorer en toute sérénité.
Je me suis mise en mode Inktober en lui faisant une couverture. J’ai dessiné le titre et les graphismes sur une feuille de bristol et je l’ai assemblée à la couverture existante avec du vernis colle… elle est donc protégée et imperméable.
Pour les graphismes, j’ai voulu rester simple, tout en m’amusant un peu. Et non, je ne suis pas sortie de ma zone de confort sur ce coup là.
Alors clairement, je ne suis pas graphiste et la police est loin d’être parfaite, mais ça me va très bien comme ça. j’aime le contraste entre la police et le flot de forme en dessous. Et il me donne envie d’aller plus loin, d’explorer encore plus ce médium….
Mon matériel
Oui, je vais utiliser tout ça, ou presque. Je ne pense pas avoir besoin du feutre sépia… mais je compte bien utiliser tout le reste, à un moment ou à un autre. C’est mon objectif cette année.
Matériel pour les croquis
J’ai eu la liste des thèmes dans la newsletter d’Inktober, et j’ai commencé à faire mes croquis immédiatement. J’ai tout le mois de septembre pour les peaufiner, les améliorer, les refaire le cas échéant. Je vous donnerai la liste en français dimanche, le 1er septembre 😉
Pour mes croquis, j’utilise mon pentel graphicgear 1000 depuis un moment maintenant, et je ne retournerai pas en arrière, tellement il est confortable et me facilite la vie. Il est en métal, donc il est plus lourd qu’un porte mine ordinaire. Et j’ai vraiment gagné en précision (si on peut dire…) et en aisance grâce à lui. Mais vous pouvez aussi bien utilisé un porte mine ordinaire, ou un crayon de papier, peu importe en fait, tout va bien!
Pour les gommes, j’ai ma super grosse gomme préférée que je traine depuis des années, et deux autres, plus précises. Je les avais achetées lorsque je faisais des entrelacs celtiques, histoire de gommer les croisements etc… Elles me permettent d’avoir un croquis propre, et de rectifier certains détails avant de passer à l’encrage (parce que là, il sera trop tard!)
Matériel d’encrage
En octobre, je reprendrai chaque croquis le jour voulu, et je l’encrerai. Cette année, j’ai opté pour les feutres techniques. Je ne suis pas sponsorisée, mais j’ai vraiment une affinité claire avec les feutres Uni. Mais il existe d’autres marques ( Faber-Castell et Micron…. sont celles qui me viennent à l’esprit). C’est en prenant la photo que j’ai remarqué que tous mon matériel d’encrage était de la même marque, en fait hahaha.
Pour le contour, et le line art, j’utiliserai le feutre à pointe pinceau, ou brush pen, parce que c’est celui qui me permet de donner un peu plus de dynamisme et d’intérêt. C’est aussi celui que je connais le mieux. Et ces derniers jours, j’ai tenté quelques explorations avec lui, notamment pour dessiner le feuillage et je me suis vraiment amusée. J’ai hâte de voir ce que j’en ferai d’ici la fin du mois d’octobre!
Pour les détails, j’utiliserai des feutres à pointe 0.2 ou 0.3, voire 0.5. et les feutres à pointe biseau pour souligner certains éléments, leur donner plus de caractère ou de mouvement.
Pour les hachures, les ombres légères, ce sera ceux à pointe 0.05 ou 0.1, très très fins.
Pour les zones d’ombre, j’utiliserai les feutres pinceaux gris clair et gris foncé, pour donner un peu de volume à mon encrage. Et en cas de zone à couvrir plus étendue, je pourrai diluer de l’encre de chine et les faire au pinceau aussi.
Les ombres plus marquées, plus intenses et étendues seront faites avec mon gros marqueur à pointe ogive. Pas de précision, mais un couvrage plus facile. Et comme il est de la même marque, l’encre est la même, et il n’y a pas de différence de teinte. Je peux donc compléter les ombres avec un autre feutre, sans souci.
Les détails à la lumière, et la redéfinition de certaines formes seront le domaine de mon stylo gel blanc uni signo, et, peut être, des feutres pinceaux blancs que je n’ai pas encore reçus… mais je ne sais pas si ils seront assez couvrants, on verra… et puis je ne m’interdis pas d’utiliser de l’encre métallisée, comme les année précédentes, pour mettre en valeur ce qui doit l’être. Je ne suis pas encore décidée sur le sujet.
Voilà, c’est ce que je prévois de faire et d’utiliser en octobre. Mais pour le moment, je cherche des références, et je fais mes croquis, tranquillement. Et j’explore les possibilités des différentes pointes de feutre dans mon carnet de croquis, sans pression, avec curiosité. Ce sera autant de choses en moins à faire en octobre, où je pourrai me concentrer sur l’encrage uniquement, et progresser. Un dessin à la fois, un jour à la fois. Pour mon plus grand plaisir.
Prenez soin de vous!
Césame et ses états d'âme 