Champi 03

J’avoue, je me suis laissée prendre au piège de l’inspiration…. Je mettrai en ligne la carte de la semaine plus tard dans la journée, mais quelque part, il y a un lien! Troisième gribouillage de champignons…. et j’ai encore quelques idées ! Là je me suis demandée si je me souvenais comment faire une goutte d’eau en version digitale, puisque j’avais appris à les faire il y a plus de 15 ans avec photoshop…. et j’aime bien le résultat que j’ai réussi à obtenir….

Je me sens bien plus à l’aise avec le dessin sur tablette. Je fait mes croquis directement dessus. je progresse, je progresse! Bon, j’ai encore du travail à faire sur les contrastes des différents tons, mais pas de pression, une chose à la fois!

Je suis partie de ce dessin:

Et j’ai utilisé cette palette (cette fois, pas d’aide de coolors, j’ai suivi l’inspiration).

A toute à l’heure pour la carte de la semaine!

Champi 02

Me voila donc avec une nouvelle addiction… mais je voulais expérimenter un peu avec Krita… donc j’ai gribouillé un truc et bon, ben… c’est un champignon… avec un escargot, quand même!

Voila donc ce que j’ai gribouillé ce matin… j’avoue, je me suis ben amusée! Je commence à comprendre comment ça marche…. et j’ai découvert plein d’effets que je vais devoir explorer!

Mon croquis:

la palette utilisée:

Il est temps pour moi de prendre mes feutres techniques et de gribouiller la carte de la semaine… sur du papier… et aimer ça!

Champis

Me revoilà à dessiner des champignons, encore et encore et toujours…. Je ne sais pas, il doit y avoir quelque chose de magique en eux hahaha. Bref. J’ai pris une leçon sur skillshare pour apprendre à colorer un croquis de 6 façons différentes. Et j’ai vraiment beaucoup appris! Bien que le cours portait sur des techniques avec Photoshop ou procreate, j’ai gribouillé sur Krita. Bien évidemment, les brosses n’étaient pas les mêmes, et je n’ai parfois pas pu avoir un résultat similaire à ce qui était attendu, mais quelque part, peu importe, je me suis bien amusée. Ma première tentative a été avec une petite chouette, mais ni le croquis ni la palette n’étaient appropriés donc le résultat était vraiment très très moyen… J’ai donc recommencé avec des champis, et là, je me suis beaucoup plus amusée (bon, c’était aussi ma deuxième tentative, j’avais déjà les outils sélectionnés et j’étais plus sure de moi quant aux étapes à suivre). Je n’ai refait que 5 des 6 techniques présentées, parce que la 6ème ne me parlait vraiment vraiment pas …

Bref, je ne rentrerai pas plus dans les détails, mais je partagerai les brosses que j’ai utilisées, pour l’inspiration, sait-on jamais!

  • Croquis et palette:

J’ai mis au propre mon croquis avec la brosse Basic-5_size . Taille 40px pour les éléments principaux, 20 pour les taches des chapeaux des champignons et 80 pour le cadre.

Pour les couleurs, j’ai choisi cette palette:

  • couleurs décalées

J’aime beaucoup l’effet de ce décalage entre le dessin au trait et le remplissage en aplat. C’est tout simple, mais pour ce genre de dessin, c’est vraiment sympa.

Brosse utilisée: Basic-1

  • collage de blocs de couleur

Un de ceux que j’aime le moins, mais bon, j’aurai essayé. Ce n’est définitivement pas quelque chose qui m’a parlé…. peut être parce que je n’avais pas de brosse similaire à celle présentée, c’est possible, ou juste parce que… ben ça ne me parle pas…

Brosse utilisée: Chalk-Grainy

  • Craie grasse

Alors celui là, par contre, c’est un de mes préférés… C’est vraiment quelque chose que je referai, que j’approfondirai… Même si il est plein de défauts et qu’il m’a pris un temps fou (et je vais voir si il n’y a pas une solution plus rapide, je suis sure qu’il existe un tuto quelque part sur la toile….). Bref, un style à creuser!

Brosse utilisée: Chalk_Details

  • folk art

Bon j’avoue, pour celui-là, je n’étais pas en territoire inconnu… sauf que c’était digital et non ‘manuel’. Je me suis bien amusée. J’ai juste coloré les zones en aplat et j’ai dessiné avec la brosse basic_1 en 20px. Sauf pour les taches des chapeaux des champignon, mais je ne me souviens plus de la taille… j’ai fait au feeling.

  • Aquarelle et encre

J’aurais pu un peu plus me lacher, mais j’avoue que j’aimais bien la superposition de mon dessin au trait sur la coloration façon aquarelle…. à refaire, sans aucun doute, en étant un peu plus aventureuse! C’est quelque chose que je vais explorer un peu plus.

Brosse utilisée: Waterpaint_Hard_Edges… en 3 couches!

Voila! J’espère que ce petit tour vous a plu! En tout cas, je n’ai plus peur de colorer mes gribouillages, et ça, pour quelqu’un habituée au noir et blanc depuis très longtemps, c’est un grand pas en avant!

« Happy hue year » project

After inktober, I didn’t feel like going through a daily challenge again, not right away… But here was huevember, and …. I really LOVED the idea!!

So I talked about it with my friends and I shared an idea I had… What about a colorful monthly challenge ? Only one creative project required, one color and its shades! You can use whatever medium you like, colored pencils, markers, crayons, pastels, chalks, paint, watercolor, sculpture, collage, photography. Really whatever you want!

I chose 12 colors (I didn’t go with the color wheel… maybe next year!).

I also made you this little thing if you want to join us!

You can start whenever you like. Right now, in January, in may or september. Whenever you feel like it, dive into it! I started this months, because…. well…. I couldn’t wait for january hahaha!

If you want to join me, you can use #happyhueyear when you put your project online.

I wish you a happy hue year!

Une année toute en nuances/ happy hue year: novembre/november

Je me suis bien amusée avec ma tablette graphique ces derniers temps. Je commence à l’apprivoiser (il faut que je pense à mettre ne ligne le résultat d’un des cours que j’ai suivi sur skillshare, très intéressant et qui m’a vraiment aidée à sortir de ma (très petite) zone de confort)…

I had a lot of fun with my graphic tablet lately. I start to tame it… (I need to think about talking to you about the class I took on skillshare, so interesting and helpful to help me get out of my comfort zone).

Ce mois de novembre, nous gribouillons avec du vert anis.

This month, we play with lemon green!

et voila ce que j’ai fait:

Et voila comment j’ai procédé: Je voulais faire ce challenge sur ma tablette, avec Krita.

  1. J’ai dessiné un croquis sur mon carnet de croquis, et j’ai décidé de ne pas le scanner mais de le reproduire directement sur la tablette (confiance en moi boostée).
  2. Pour ce challenge, j’ai envie de travailler dans un format carré. J’ai donc préparé mon document (20cm de côté, 300ppi).
  3. Comme la couleur du mois est le vert anis, j’ai décidé de faire le dessin au trait dans une nuance très foncée de ce vert… très très foncée.
  4. J’ai fait mon dessin au propre avec une brosse sensible à la pression (basic-5_size, sur Krita). Taille 40 pour le dessin et 80 je crois voir plus pour la bordure.
  5. Ensuite j’ai déterminé le nombre de couleurs dont j’aurai besoin. Au départ, je ne voulais pas faire de fond, mais je ne regrette pas d’avoir changé d’avis! J’ai donc créé une palette de couleurs à partir du vert anis.
  6. J’ai ensuite remplis chaque zone avec une brosse ‘aquarelle’ (waterpaint hard edges). J’ai superposé plusieurs couches (entre 3 et 4) jusqu’à ce que j’obtienne l’effet désiré.
  7. Et voilà!!

J’ai mis mon gribouillage en ligne avec un #. Et puis je pense traduire mon doc en anglais pour mes copinettes anglophones intéressées… Donc si ce challenge vous tente (un gribouillage, une sculpture, une photo, un collage, un projet créatif par mois, ce n’est pas trop lourd, et travailler avec une seule couleur et ses nuances, c’est un challenge sympa!), vous pouvez taguer votre proposition avec #uneannéeennuances #unecouleurparmois ou même #happyhueyear ou #acoloramonth.

A vous de jouer!

Une année toute en nuances: présentation du projet

Hier, en me baladant sur la toile, je suis tombée sur des propositions pour Huevember. C’est un challenge qui propose d’utiliser une couleur par jour pour réaliser un gribouillage, soit 30 nuances à la fin du mois… Je sors tout juste d’Inktober (que je n’ai pas encore fini en digital), et j’ai plusieurs projets en cours… J’adore l’idée mais je dois être raisonnable… Du coup, j’ai eu une idée: Et si je proposais un challenge bien plus léger, mais sur le même principe? J’en discute avec les copinettes, qui sont partantes!!!

Donc ce soir, à peine rentrée du travail, j’ai bidouillé ça: un challenge sur l’année, où on doit réaliser un dessin, un collage, une photographie, une sculpture, ce que vous voulez en fait, par mois, avec une seule couleur et ses nuances….

C’est tout simple, ça ne prend pas un temps fou, et utiliser une seule couleur, c’est à la fois un challenge et vraiment sympa…

Si ça vous tente, j’ai bidouillé un doc explicatif, avec les règles (on fait ce qu’on veut, mais on respecte le code couleur), un nuancier et un marque page à découper pour l’avoir sous la main.

On peut commencer quand on veut, en janvier pour faire le challenge sur l’année civile, en septembre pour faire le challenge sur l’année scolaire, tout de suite, en avril. le but est juste de s’amuser, prendre plaisir, et sortir de sa zone de confort….

À vous de jouer!

Intober version digitale: jour 16. Wild/sauvage

Bon clairement, rien à voir avec le dessin d’hier…. J’aime toujours autant expérimenter avec mes petits bonshommes. Comme sur la hâche…. j’ai osé!

Lorsque je pense à mon enfant intérieur, je visualise très facilement ce petit bonhomme. Oui, c’est un garçon…. oui il a une crête…. et il est lourdement armé…. Un côté rebelle avec son iroquoise et son sabre de pirate et joyeux de partir se battre pour la bonne cause, hache en main (ça aurait pu/du être une hallebarde, j’ai un truc avec les hallebardes, mais j’ai choisi la hache pour cette fois)…Si je n’ai aucun souci avec ma féminité, j’ai clairement bien ancré, depuis toujours, ce caractère rebelle et un peu masculin… un vrai garçon manqué… qui a du faire pas mal d’effort pour trouver et accepter sa part de féminité… Aujourd’hui, j’ai trouvé un équilibre entre mon côté féminin (la preuve: j’ai les ongles vernis, ah!) et ma nature plus… masculine. Entre mon côté calme, posé, et ma nature de guerrière… Entre la douceur dont je peux faire preuve et mes envolées lyriques… entre mon aspect très féminin et mon caractère beaucoup plus masculin… Bref, voila ma proposition pour ce seizième jour d’Inktober, version digitale!

Inktober… encore!

Si je dois remercier ce challenge pour quelque chose, c’est d’avoir libéré ma créativité… J’ai envie de dessiner, je prends beaucoup de plaisir à le faire, et je me lâche un peu plus. J’ose, je tente..

Hier, j’ai dessiné 7 des mots que je n’avais pas encore fait en digital… 7!!! Certains sont plus aboutis que d’autres, mais j’ai de quoi faire pour un moment!!

Et aujourd’hui, j’ai ressorti ma précieuse pour me lancer… Plus d’appréhension du tout, j’ose, je tente, j’ai dit! Et puis c’est plus facile d’apporter des modifications, même après avoir fait le travail au trait. C’est le gros gros avantage de la tablette graphique! Bon je ne maitrise pas encore le processus, je fais à ma sauce, mais ça me donne l’occasion de rajouter un item à ma liste de trucs à apprendre… Et ça, j’avoue, j’aime beaucoup! Lorsque j’en ai envie, je n’ai qu’à regarder ma liste et me mettre au boulot. Certains items sont plus complexes que d’autres et du coup, ils me prendront plus de temps, mais d’autres ne sont que des points de détails des trucs bien précis que je peux intégrer rapidement.

Bref, voici donc mon premier gribouillage mis au propre: jour 14: overgrown, envahi par la nature…. je me suis fait plaisir, j’avoue!

Je tenterai de le colorer pendant une autre séance, là j’avoue que j’ai peur de le massacrer, il faut que je réfléchisse aux couleurs etc…. Je vais peut être l’imprimer et faire des essais aux crayons de couleurs… parce que je ‘maitrise’ un peu plus la coloration manuelle que la coloration digitale. Ce serait l’occasion de faire plein d’essais de palettes etc…. chouette!

Et … oui….. les mains sont définitivement dans ma liste de trucs à travailler…. j’ai passé plus de temps à tenter de les dessiner qu’à faire tout le reste…. tout coup, zut de flute, j’ai décidé qu’elles seraient aussi envahies et toc! Mais ça fait partie de mes priorités … donc je devrais bientôt être capable de dessiner des mains qui ressemblent à des mains (et j’ai aussi rusé pour les mains des autres dessins à faire migrer hahaha).

Inktober 2019: bilan

Dernier jour d’Inkotber 2019! Pfiou! Je ne pensais pas être capable de gribouiller une carte par jour sur un thème imposé et pourtant….. voici mes 31 gribouillages:

Il est temps de faire un petit bilan et de voir ce que je peux retirer d’une expérience comme ce challenge, ce que je ferai différemment ou non pour une prochaine édition (pour laquelle je suis complètement partante!)

Un gribouillage par jour

Je savais que ça serait un véritable challenge de trouver le temps de faire un gribouillage par jour, surtout avec un boulot à plein temps, la fatigue de la fin de période, les vacances en plein milieu, et le départ prévu pour une semaine avec ma famille… Globalement, j’ai réussi à tenir le rythme… Mes proches ont apprécié de manière diverse le fait que je m’isole un peu chaque jour pour gribouiller. Si certains m’ont encouragée et ont trouvé l’expérience sympa, m’ont demandé de leur montrer ce que j’avais fait, d’autres m’ont reproché de ne penser qu’à ça … alors que bon, je me suis organisée pour faire le challenge de manière à ce que ça n’impacte pas trop ma vie sociale… et ça n’a jamais duré des heures…. bref…. je suis une artiste incomprise voila tout hahaha. Le plus difficile je pense a été de trouver l’inspiration pour certains mots…. parce que certains ne me parlaient pas du tout du tout…. et que je ne voyais vraiment pas ce que je pouvais gribouiller sur ce thème. Mais je ne me suis pas laissée abattre et j’ai tenu le cap.

  • points positifs:
    • prendre le temps pour gribouiller chaque jour, tout poser et me mettre dans ma bulle, une sorte de méditation créative.
    • sortir de ma zone de confort, oser des trucs nouveaux
    • progresser, être de plus en plus assurée avec mon matériel
  • Points négatifs:
    • parfois l’inspiration n’est pas là, et bonjour la frustration, la pression interne auto-infligée…
    • ça ne passe pas forcément côté interactions sociales….

Le matériel

J’avais choisi de faire un double challenge (j’aime me faire du mal, que voulez-vous).

Je n’ai malheureusement pas pu tout faire avec la tablette (vacances, j’ai limité mon temps d’écran et donc incompatibilité avec la tablette). Mais je pense quand même continuer et faire mes gribouillages digitaux pour la plupart des mots proposés (bon clairement certains ne m’inspirent pas… donc on verra…). Le challenge est tombé juste après mon achat, et il s’est avéré un cadre parfait pour explorer ce médium. J’ai pris beaucoup de plaisir à faire des gribouillages plus légers, surtout parce que ma maitrise du stylet était plus qu’aléatoire… paradoxalement, c’est en gribouillant sur la tablette avec l’outil ‘pinceau’ que j’ai osé gribouiller ‘pour de vrai’ avec mon feutre pinceau… Ce que je ne regrette absolument pas, il est vite devenu mon outil préféré!

Côté gribouillage ‘manuel’, si j’appréciais déjà de gribouiller avec des feutres techniques, le challenge m’a permis d’aller plus loin, de me lancer dans les ombrages, de faire des expériences, et j’ai beaucoup progresser. Je ne pensais pas être capable de faire certains de mes dessins avant de me lancer, et d’oser. J’ai pris beaucoup de plaisir, et je me suis libérée d’une sorte de ‘timidité’. Le challenge m’a offert un cadre d’expérimentation parfait… j’ai pu jouer avec les différentes épaisseurs de trait, avec mon nouveau meilleur ami le feutre pinceau, et prendre chaque jour un peu plus d’assurance. Par contre, j’aurai aimé parfois utiliser un autre médium pour certains dessins, comme de l’encre et un pinceau… mais pour des raisons pratiques, je me suis imposée assez rapidement de me limiter aux feutres techniques.

  • points positifs:
    • le cadre offert par le challenge était parfait pour expérimenter, progresser, me lâcher
    • choisir deux modes d’expression atténuait un peu le sentiment de frustration que je pouvais parfois ressentir devant un dessin.
    • Le rythme soutenu a fait que j’ai pu progresser plus rapidement, que ce soit sur tablette ou manuellement
    • J’ai pu explorer plusieurs styles graphiques en profondeur.
  • points négatifs
    • J’ai passé beaucoup beaucoup de temps sur la tablette, surtout avec certains dessins un peu ambitieux… et du coup ça a été un peu envahissant…
    • en me limitant aux feutres techniques, j’ai parfois été frustrée… j’aurai pu être un peu plus large au niveau du matériel, mais je me suis imposée cette contrainte….

Le partage

Au départ, ce sont des copinettes qui m’ont parlé du challenge. Nous l’avons donc fait en parallèle et j’ai vraiment beaucoup aimé voir leurs productions. Je me suis régalée aussi de voir ce que les autres avaient pu tirer des mots proposés. Puisque je n’avais (et n’ai ) aucune autre ambitions que celle de partager mes gribouillages, je n’avais aucune pression pour les montrer. Et puis c’est chouette de rencontrer d’autres univers, d’autres styles, d’en parler, de partager son expérience. Et quel régal pour les yeux de voir ce que d’autres, dans le monde entier, ont pu faire! Le fait que nous partons tous sur le même mot est fascinant, au vu des propositions. J’ai donc eu ma petite dose de créativité chaque jour, et je pense garder l’habitude de le faire. Certains univers m’ont vraiment parlé et je sais que je vais me régaler à les suivre.

Et puis avec mes copinettes, on s’est aussi dit que ce serait dommage de s’arrêter là…. du coup, on s’est fait un petit challenge rien que pour nous, histoire de continuer de partager des gribouillages, et de se motiver les unes les autres. Il est moins lourd qu’inktober, puisqu’il n’y a que 2 mots par semaine. Et évidemment, aucune obligation de les dessiner tous. Je pense ne pas être assidue du tout, puisque je suis déjà bien occupée avec mes cartes symboles et affirmations positives. Mais je pense que si un mot m’inspire, je me ferai un plaisir de le gribouiller.

  • points positifs
    • découvrir de nouveaux univers
    • l’émulation, la motivation de proposer quelque chose, même inachevé, même si on n’est pas satisfait du truc
    • le retour qu’on peut avoir sur ce qu’on propose
    • la sensation de faire partie d’un mouvement créatif mondial.
  • points négatifs:
    • aucun

Bilan

J’ai vraiment beaucoup aimé participer à ce challenge et je signe de nouveau l’année prochaine, avec grand plaisir. Par contre, si j’ai conscience que d’autres challenges ont lieu dans l’année, sous plus ou moins les mêmes contraintes, je pense me limiter uniquement à Inktober. Parce que si j’ai pris énormément de plaisir à le faire, je suis aussi drainée hahaha.

Ce que je changerai, l’année prochaine:

  • Je ne me limiterai pas uniquement à mes feutres, mais introduirai probablement de l’encre ou de la peinture.
  • Je ferai des croquis, mêmes très simples, dès la publication des thèmes, histoire de me concentrer uniquement sur l’encrage le jour voulu.
  • Je changerai peut être le format de mes supports. Peut être un carnet. Ou non….

Voila, je vais pouvoir reprendre un rythme ‘normal’. Mais avant d’en finir avec le challenge, je vais me faire une enveloppe spéciale pour les cartes que j’ai gribouillées… pour les ranger avec le reste de mes gribouillages divers et variés….

inktober 31: ripe/mûr

Dernier jour!! Pfiou!! Une corne d’abondance pour célébrer!

Quelle aventure!! Je vais sortir ma tablette pour faire quelques gribouillages avec les thèmes d’inktober. Pas sûre du tout de tous les faire, par manque de temps ou d’inspiration.

Je prépare aussi un article bilan sur le challenge…. quoiqu’il en soit, je signerai de nouveau l’année prochaine, j’ai adoré le voyage!